央广网东莞3月8日消息(记者 王雪薇)三八妇女节前夕,“绘生·汇色——长沙、东莞两地女性艺术家作品邀请展”7日在东莞莞城美术馆举行开幕仪式。12位女艺术家带来60件作品,涵盖水彩画、水墨画、油画、版画等类别。
在参展的12位画家中,湖南姑娘蒋正杨是最年轻的一位。名校毕业、师从多名大家,刚30岁就举办过多次个人画展。这位“别人家的孩子”是如何走上水彩画这条路?又是如何定义自己的艺术人生的?
蒋正杨此次参展作品之一《在宁静明朗的时空里等待》(央广网发 受访者供图)
意外的结缘
“其实接触到水彩是挺意外的。”
尽管从小学画画,高中时为了艺考还专门练习了一段时间的水粉,但蒋正杨真正系统性地去钻研水彩的时间并不长。
本科考入同济大学建筑与城市规划学院后,一次偶然的机会,从其他设计院校的老师口中得知,学建筑的学生通常都会画水彩。“通过画画的方式去吸收设计的养分,在作画的过程中观察自然、观察你面对的建筑,会发现很多信息。”
从此,老师的一句启蒙为她打开了一扇“窗”。
在接触水彩的过程中,她慢慢喜欢上了这种与世界对话的方式,“跟我本身的性格和艺术表达的方式也是比较贴近的。”
蒋正杨此次参展作品之一《晚风在空中歌唱》(央广网发 受访者供图)
与很多画种相比,水彩画有一些独有的特质,例如相对通透,比较清新、明快、优雅,需要一次完成,不像油画那样可以叠加;又因为水性材料很难覆盖,导致作画过程中的偶然性也很大。
在蒋正杨的眼中,水彩画的魅力其实也正在于此,“因为水是流动的,在这种偶然性里面体会到这种很神秘、说不清道不明的东西。这也跟女性也是有关系的,‘很多人都说女人是水做的’,女性在控制水分、理解水分方面有自己的优势。”
接触水彩画后,每到一处,蒋正杨都喜欢随时随地作画。(央广网发 受访者供图)
不过,她也坦言,在校期间并没有想过把画画作为自己的职业道路,“只是作为设计的一个补充,又是自己很喜欢的一种方式。后来研究生时去欧洲交换学习,走到哪里都会带上水彩工具,留下一些记录。”
听从内心的声音
“当时眼光和心智还是比较局限的,觉得学了设计就要做设计。”
由于主修室内设计专业,2014年研究生毕业后,蒋正杨进入一家世界500强的房地产公司从事设计管理。然而,这份工作她只做了一年多,“觉得并不是最好的选择,慢慢就把重心转到画画上面。”
现在想来,蒋正杨觉得,当时的转变更多是自己的性格使然。“做设计需要一个团队,特别是刚刚进入这个行业,是作为团队很小的一份子,但画画完全可以听从自己内心,是件很独立的事情,能把自己的想法完整地表达出来。”
蒋正杨作品(央广网发 受访者供图)
每个人都有表达自己、理解世界的一种方式,作家通过文字,音乐家依靠音符,而画画对蒋正杨来说,就是最合适的那种方式,“其实我是一个不太外向的人,水彩画可以带我进入另一个世界,也可以把我的内心世界传递给别人。这个事情满讲究缘分的,刚好我很喜欢它,它又能带给我想要的东西。”
2016年,蒋正杨告别了短暂的职场生涯,开始全身心投入到作画中。
庆幸的是,对于自己的选择,无论是家人还是身边的朋友都表示充分的理解并尊重,“得到身边人的支持是很重要的事情,让自己很坚定的走下去,不用再去犹豫、摇摆不定。”
坚定地走下去
文学性和绘画性往往是相辅相成的。而这种“相辅相成”的背后,离不开常年的日积月累。喜欢阅读尤其热衷散文,让蒋正杨的水彩作品呈现出浓郁的个人风格。
此次长沙、东莞两地联展上,蒋正杨带来了5幅作品,均是以建筑风景为主。无论是展现湘西侗寨的冬月风情,还是描绘旷野的萧瑟深秋,都弥漫着一层朦胧美,宁静致远。
蒋正杨作品《日落慌乱地,在愁闷中消遣》(央广网发 受访者供图)
而每一幅作品的主题也无不透着诗意,《在宁静明朗的时空里等待》、《日落慌乱地,在愁闷中消隐》都是此次参展的代表作。“有时候,甚至没有标题,而是用一两句自己写的诗来替代”。
在展区一侧的创作感言中,蒋正杨写下了这样的诗句:“自然永远像一首诗,每时每刻都有不一样的句子和段落,每分每秒都有不一样的情绪和样子。……那是明媚日光的欢喜愉悦,是柔软海浪的情深意长,是清澈天空的舒朗辽阔,是遥远山谷的耐心执着,是萧瑟草原的忧郁平静,是纷纷小雨的神色冷清。”彼时心境了然纸上。
有句古话叫“转益多师是汝师”。非科班出身,让蒋正杨在求学的路上轻装上阵,可以更加放手地去学习,先后受业于王铁山、陈飞虎等名师,又留学去到水彩画的发祥地欧洲,接受最正宗的水彩画教育。通过接触中外水彩大家,汲取不同老师的精华,融入自己的创作中,慢慢形成自己的风格。
从2013年举办第一次画展算起,短短几年间,她已经多次举办个人画展。不少作品被嘉定竹器博物馆、美仑美术馆、紫菱美术馆等收藏,并荣获湖南女水彩画家展银奖、铜奖。
蒋正杨(央广网发 受访者供图)
时至今日,蒋正杨仍然坚称自己还是一名学生,距离“画家”仍然有很长的一段距离。“远没到成名成家的程度,只是一个在艺术道路上努力前行的学生。得到了一些比较好的展示自己的机会,但这只是阶段的总结,做艺术是一条很寂寞很漫长的道路,需要不断的学习、积累。”
谈到未来的人生规划,她没有给自己设下太多的条条框框,“突破”与“坚持”是她提及频率最高的两个词,“坚持画、坚持走下去,我看到旁边成功艺术家最大的特质就是坚持、勤奋和努力。可能一开始很多人一起在这条路上走,慢慢的会越来越少,坚持到最后的就是离成功最近的那个。”
艺术上,孜孜不怠地追求;生活中,以佛系态度自处,凡事讲求水到渠成。正如蒋正杨自述的那样,“画笔下也许是自己向往的自然,它是纯粹的,遥远的,静默的,不被打扰,没有噪音才是内心想要抵达的地方。”